このたび、芸術工学部音響設計コースの授業「音文化論演習」では、音文化研究者・フィールド録音作家の柳沢英輔さんをゲストに迎え、公開トークを開催します。

柳沢さんは、ベトナム中部の金属打楽器ゴングを中心とした音文化の研究をはじめ、フィールドの多様な音に焦点を当てた録音・映像作品を国内外で多数発表。著書『フィールド・レコーディング入門―響きのなかで世界と出会う』（2022）は、第1回音楽本大賞 大賞・読者賞を受賞し、大きな話題となりました。

本授業では、単なる物理的音響ではなく、人々の記憶に刻まれた音、地域住民の耳を通して聞こえる音、あるいは失われた音に着目し、社会・歴史・文化と交差するサウンドスケープを探究しています。今回のトークも、その実践的な学びの一環として位置づけられています。

トークでは、柳沢さんのこれまでの活動を録音・映像とともにご紹介いただきながら、過去・現在・未来のサウンドスケープを考えるうえで、フィールドレコーディングがどのように関わりうるのか、その可能性や難しさについてお話しいただきます。

耳を澄ませることから始まる知的探究の場に、ぜひご参加ください。

---

ゲストプロフィール｜
柳沢 英輔
音文化研究者、フィールド録音作家。京都大学大学院アジア・アフリカ地域研究研究科修了。現在、日本学術振興会特別研究員RPD（国立民族学博物館外来研究員）、NTT東日本地域循環型ミライ研究所客員研究員ほか。主な著書に『ベトナムの大地にゴングが響く』（灯光舎、2019年、第37回田邉尚雄賞）、『フィールド・レコーディング入門—響きのなかで世界と出会う』（フィルムアート社、2022年、第1回音楽本大賞＆読者賞）

日時｜
2025年5月16日(金)18時30分〜20時

場所｜
九州大学大橋キャンパス　デザインコモン 2F

※入場無料・予約不要

交通｜
西鉄福岡（天神）駅より　
・西鉄天神大牟田線大橋駅東口（電車5分、徒歩5分）　
JR博多駅より　
・バス（47、48、48-1、48-2、60）大橋駅下車（バス20分、徒歩5分）
・市営地下鉄天神駅下車、西鉄天神大牟田線へ乗り換え（地下鉄5分、電車5分）
福岡国際空港より
・市営地下鉄天神駅下車、西鉄天神大牟田線へ乗り換え（地下鉄11分、電車5分）
*来場には公共交通機関ないしは近隣のコインパーキングをご利用ください。
*構内の駐車場は入構許可が必要となっておりますが、特段の事情がある場合は事前にお問い合わせください。

主催｜
九州大学大学院芸術工学研究院音響設計部門／九州大学芸術工学部音響設計コース「音文化論演習」

お問い合わせ｜
九州大学大学院芸術工学研究院　北條　hojo@design.kyushu-u.ac.jp

九州大学Webサイトの「芸術工学研究院　研究紹介」ページに、人間生活デザイン部門 西村貴孝 准教授の「なぜ我々の生理機能には多様性があるのだろうか？」が掲載されました。
下記参照リンクよりぜひご覧ください。

大学院芸術工学府 未来共生デザインコースの張航さんが、以下のとおり展示を開催中です。
ぜひご覧ください。

EQUINOX 空想植物CG展覧会
会期｜ 5月7日（水）〜5月16日（金）
会場｜ 九州大学大橋キャンパス 1号館2F ギャラリー

---

私たちはいま、地球という「条件のそろった惑星」で生きています。温度、湿度、大気の組成、重力──それらが整っているからこそ、植物は光合成をおこない、土壌と水を循環させ、生命の連鎖がつながっています。
本展は、その「当たり前の前提」を静かに問い直します。

もし、異なる環境──たとえば重力が軽い星、昼と夜のリズムが異なる星、大気中の成分が異なる星──が存在したとしたら？
そこでは、どのような「植物」が根を張り、どのような「自然」が息づいているのでしょうか。
そして、私たちはそこにどう共生しているのでしょうか。

本展は、Design Fiction（デザイン・フィクション） の視点から、空想的な惑星環境を設計し、そこに育つ未知の植物や生態系をCGで表現した実験的展示です。科学的合理性を失わずに、あえて物理条件を少しずつ「ずらす」ことで、架空の惑星を描き出しました。

単なるファンタジーではなく、物理法則や生態学的ロジックを踏まえた上で、「重力が軽い」「昼夜の周期が極端に長い」「大気中の成分が異なる」「土壌に含まれる元素が地球とは異なる」などのパラメータを意図的に変化させています。それによって、「もしこの条件下に植物が存在するとしたら、どのような形態や機能を持つか？」を理論的に推論し、科学的合理性に基づいた異形の自然像を描き出しています。

たとえば、重力が小さい惑星では、地球上の植物よりもはるかに背が高く、構造が繊細な植物が成立しうるかもしれません。あるいは、光のスペクトルが異なる星では、葉の色素が紫や黒に近いものになる可能性があります。こうした仮説的環境に、どのような植物が適応し、どんな生態系が成立するのかを、思考と表現の往復運動を通じて可視化したのが本展です。

空想ではありますが、そこには現実世界の自然や人間の営みへの深い洞察と問いかけがあります。
見慣れない植物の形や振る舞いに、私たちは「なぜ、地球ではそうでないのか？」という逆向きの想像力を働かせることになるでしょう。

ようこそ、もう一つの春分点（EQUINOX）へ。
ここは、現実と空想の境界を揺らす、もうひとつの「自然史博物館」です。

博多駅から新幹線で8分のまち、福岡県那珂川市にある文化施設「ミリカローデン那珂川」で、3期目を迎える連続講座を今年も行います。
本講座は、九州大学大学院芸術工学研究院 長津研究室の監修・企画運営のもと実施します。

「ミリカルリーダー」とは、「ミリカ」ローデン那珂川を舞台にした「カルチャー」の担い手です。
新しい活動を始めるための仲間を見つけ、仲間の存在から自分を見つめ直し、講座が終わったあとにもつながりが増え、
活動が展開していくための経験を育みます。

文化芸術＋地域づくりの拠点になる、新しいミリカローデンを一緒につくりませんか？

ミリカルリーダー育成講座　募集要項

■実施期間■
2025年6月1日（日）～8月11日（月・祝）全6回　
※詳しい日程はチラシ裏をご覧ください
実施時間　各回とも　13時～17時

■実施場所■
ミリカローデン那珂川 内
※実施する部屋は回によって異なります。詳細はお申し込み後にお知らせします。

■応募資格■
・文化活動や地域づくりに積極的に取り組みたい人
・特にミリカローデン那珂川を拠点とした文化活動や地域づくりに関心がある人
・原則的にすべての講座に参加できる人

■応募方法■
以下の2つの方法のいずれかで応募してください。
1．ミリカローデン那珂川窓口で配布する申込用紙に記入の上、窓口に提出
2. 以下リンクの申込フォームにてお申込み
※お申し込み後、ZOOMでの面談のご案内をします（お申し込み順・おひとり30分程度）

■申込期間■
2025年4月25日（金）～5月24日（土）

■受講料■
（全6回）　一般　3,000円　/　学生　1,500円　
※初回の講座でお支払いいただきます

＜講師＞
原　泉（独立行政法人国立美術館　国立アートリサーチセンターラーニングディレクター）
関岡絵梨花 （キュレーター）　
　
＜全体進行＞
長津結一郎（九州大学大学院芸術工学研究院准教授）
森重裕喬（株式会社ホーホゥ取締役）

【主催】公益財団法人那珂川市教育文化振興財団（ミリカローデン那珂川指定管理者）
【監修・企画運営】九州大学大学院芸術工学研究院 長津研究室
【協力】株式会社ホーホゥ

概日リズムは、多くの生き物が持つ24時間周期の生命現象です。顕微鏡を使って、シアノバクテリアの概日リズムの観察を行なっています。一般的にはリズムが消えてしまう低温環境での、概日リズムの研究を行いました。

「自己の本質」への疑問に対し、物理学などの分野で唱えられるスポットライト理論に基づいて得られた私なりの解を制作を通じて自身の作品として昇華させるまでの軌跡をたどる芸術実践研究です。

本制作は、「不在の外殻」をテーマに人間の身体、衣服、記憶、視線、流行といった多層的な要素を媒介として、不在がもたらす存在論的問いを立体造形によって考察するものである。衣服を単なる物質や装飾として捉えるのではなく、それが自己や他者、時間性との関係性の中でいかに意味を生成し変容するかを探ることを目的としている。全6作品で構成され、それぞれが異なる角度から「不在」の概念に迫る試みである。制作過程を通して明らかになったのは、「不在」が単なる欠如や消極的な状態ではなく、記憶や想起、社会的文脈の中で意味を持つ積極的な概念であるということである。布は痕跡を保持し、不在を想起させる強力なメタファーとして機能した。錆もまた、かつての存在を暗示しながら変化の痕跡として「不在」を具現化する重要な要素となった。

芸術工学部未来構想デザインコースの２年夏学期の授業「プログラミング設計」では、最終授業でプログラミングコンテストを開催します。
学生たちが「おもしろい」プログラムを制作し、学生・ＴＡ・教員の投票によってグランプリが決まります。

２０２４年度のグランプリ作品には「素因数分解ＰＫゲーム」が選ばれました。また、「体内時計ゲーム」や「芸人メーカー」といった作品が高順位を獲得しました。

公益社団法人 日本インテリアデザイナー協会（JID）が主催する「2025 第20回学生インテリアデザインコンテスト」において、芸術工学部インダストリアルデザインコースの学生3名と交換留学生1名が最優秀賞、優秀賞、特別賞をそれぞれ受賞しました。

【 最優秀賞 】
　作者　：中島 諒子さん （芸術工学部　インダストリアルデザインコース4年）
　作品名：おぼろづき

【 優秀賞 】
　作者　：呉 志誠さん （芸術工学部 インダストリアルデザインコース　交換留学生）
　作品名：のぼり

【 特別賞 】
　作者　：小久保 雅紀さん （芸術工学部　インダストリアルデザインコース4年）
　作品名：レコード・チェア

【 特別賞 】
　作者　：古賀 山士さん （芸術工学部　インダストリアルデザインコース4年）
　作品名：はせる

これらの作品は、芸術工学部インダストリアルデザインコースの授業「クリエーティブデザイン演習」の中のプロジェクト「インテリアプロダクトデザイン（授業担当：平井康之 教授、秋田直繁 准教授）」で制作されたものです。また、九州林産株式会社より林業や木材の特性に関する専門的なアドバイスをいただき、ご提供いただいた杉材を用いて制作されました。

九州大学大学院芸術工学研究院 音響設計部門では、このたび「音の始源を求めて」との共催により、コンサート『NIPPON 電子音楽70周年記念』を開催します。

1950年代、音楽の世界では革新的な出来事が相次ぎました。1949年のピエール・シェフェールによるミュージック・コンクレートの発表、1951年のアインメルトによる電子音楽の発表、1952年のジョン・ケージによる「ウィリアム・ミックス」の発表など、新たな音楽の潮流が生まれました。

日本においても、1953年に黛敏郎氏が初のミュージック・コンクレート作品「X・Y・Z」を発表し、1955年には日本初の電子音楽作品「素数の比系列による正弦波の音楽」を発表するなど、電子音楽の黎明期を切り拓きました。

この黎明期の電子音楽制作には、NHK技術研究所の人材も深く関わりました。九州芸術工科大学（現：九州大学芸術工学部・大学院芸術工学府・大学院芸術工学研究院）で学長を務めた故・安藤由典氏も、諸井誠・黛敏郎による作品「七のヴァリエーション」のエンジニアとして、日本の電子音楽の発展に貢献した一人です。

本コンサートでは、インターネットやSNSのない時代－1964年に東京と福岡を短波放送で繋いで制作された、NHK福岡放送局制作・今史郎作品「十二人の奏者と電子音のための音楽」も再生します。

テレビもインターネットもない時代－ラジオ全盛期に生まれた電子音楽は、まさに「ロストテクノロジー」の探求でした。作曲家・近藤譲氏が語るように、「過去の技術を最高度に駆使して行われた探求の成果は、今もなお、『新たな技術』が齎(もたら)し得ない音響と音楽の可能性へ向かって開いている」のです。

本コンサートでは、モノラルから5チャンネル、そして最新鋭のSpat Revolutionを使ったImmersive Soundまで、電子音楽の歴史を体感できる貴重な機会です。

NIPPON 電子音楽70周年記念

日時｜
2025年5月11日(日)　*公演-1, 2の内容は同一になります。
・12:45 開場
・13:00−15:00 公演-1
・15:30−16:30 トーク
・17:00-19:00 公演-2

プログラム｜
諸井誠、黛敏郎「七のヴァリエーション」
今史郎「十二人の奏者と電子音のための音楽」
湯浅譲二 ホワイトノイズによる「イコン」5ch ver
佐藤聡明 マントラ　1986　
平石博一 回転する時間（とき）

黎明期の電子音楽は、現代の音楽シーンに多大な影響を与えました。本コンサートでは、当時の貴重な音源を、最新の音響技術で再現し、電子音楽の原点を探求します。ぜひ、この機会に、電子音楽の歴史と未来を感じてください。

場所｜
九州大学 大橋キャンパス　音響特殊棟録音スタジオ

料金｜
無料

定員｜
各公演30名（先着順）
*以下のリンク（peatixイベントページ）よりお申し込みください。

交通｜
西鉄福岡（天神）駅より　
・西鉄天神大牟田線大橋駅東口（電車5分、徒歩5分）　
JR博多駅より　
・バス（47、48、48-1、48-2、60）大橋駅下車（バス20分、徒歩5分）
・市営地下鉄天神駅下車、西鉄天神大牟田線へ乗り換え（地下鉄5分、電車5分）
福岡国際空港より
・市営地下鉄天神駅下車、西鉄天神大牟田線へ乗り換え（地下鉄11分、電車5分）
*来場には公共交通機関ないしは近隣のコインパーキングをご利用ください。
*構内の駐車場は入構許可が必要となっておりますが，特段の事情がある場合は事前にお問い合わせください。

主催｜
大阪芸術大学音楽工学OB有志の会、九州大学大学院芸術工学研究院音響設計部門／九州大学芸術工学部音響設計コース音文化学講座

助成｜
日本学術振興会科研費[23H00591][23K17267]

お問い合わせ｜
音の始源を求めて　denshi-ongaku@sound3.co.jp

芸術工学部未来構想デザインコース 港岳彦教授が脚本を手がけた演劇「光を託された男　志村喬」が下記のとおり上演されます。

■開催日：2025年6月7日（土）
■時間：第1回公演（開場13：00／開演13：30）　第2回公演（開場18：00／開演18：30）
■料金：全自由席（大学生以上2,000円　高校生以下1,000円　共通チケット3,000円）※当日500円増
■会場：野口遵記念館　ホール


宮崎県延岡市では、同市ゆかりの日本映画史に残る名優「志村 喬（しむら たかし）」の生誕120年を記念し、さまざまなイベントが開催されます。
本作は、延岡市出身の脚本家・港岳彦教授が新たに脚本を書き起こし、段 正一郎氏の演出と、大河ドラマやテレビコマーシャルなどで活躍する主演の山田キヌヲ氏、延岡高校の演劇部員のほか延岡市・宮崎県出身のキャストが演じる、志村喬の人物像を探るエンターテイメント演劇です。

お問い合わせ：野口遵記念館  TEL (0982)31-3337／延岡総合文化センター TEL(0982)22-1855